Blonde

« Certains vont adorer Monroe, d’autres vont la détester », a déclaré Ana de Armas, la star principale de Blonde, après avoir reçu une lettre de fan particulièrement méchante. Ici, bien sûr, elle parle de son personnage d’actrice, mais c’est aussi un clin d’œil au spectateur horrifié: vous détesterez ou aimerez le film. Étant donné à quel point les critiques sont divisées à propos de ce biopic fictif, je dirais que le film a réussi sa mission d’indignation, de dégoût et de provocation. Personnellement, je suis plus au milieu : il y a beaucoup à aimer dans l’adaptation cinématographique du livre de Joyce Carol Oates, mais aussi beaucoup de choses qui nuisent à l’expérience.

Le réalisateur Andrew Dominik, dont le travail comprend L’Assassinat de Jesse James par le lâche Robert Ford, a l’intention de retirer la fausse couverture hollywoodienne et de déshabiller les vêtements de Marilyn Monroe pendant près de trois heures pour que le public se sente aussi mal que possible. C’est un film sur l’objectivation de la chérie hollywoodienne - alors que le film lui-même l’objective. Qu’il s’agisse d’une contradiction dégoûtante ou simplement d’une partie des tactiques de choc du film, je laisse au spectateur, mais le porno de misère fonctionne grâce à la narration hypnotique et fragmentaire. Il y a quelque chose d’effrayant dans la narration fiévreuse, qui frise parfois l’horreur parfumée par Lynch et brise souvent la ligne entre le rêve et la réalité. Les lumières de l’hôpital et les flashs de l’appareil photo ne font plus qu’un alors que sa vie privée est de plus en plus exposée aux yeux affamés du public. Quiconque espère une fin heureuse devra parcourir plus loin dans le catalogue Netflix.

Ana de Armas joue le rôle de l’icône tragique du cinéma, dépeinte ici comme une poupée de chiffon impuissante avec de graves problèmes de papa, qui dans sa recherche de sécurité se retrouve dans des relations terribles et une série de fausses couches. Son corps est exploité, maltraité, pénétré ; sa psyché est brisée, brisée et détruite; son éclat est démystifié, déformé et noirci. Que nous regardions Monroe culminer au sommet d’une cascade, que nous soyons intimes avec le président ou que nous dialoguions avec un fœtus à naître, il est aussi difficile de voir que de détourner le regard. Bien qu’une grande partie de la tragédie qui frappe le personnage fragile de dermas soit fictive, et bien que je puisse comprendre les objections des critiques à l’impuissance du personnage, le film n’a jamais été conçu pour donner au spectateur le moindre espoir. Il veut vous détruire, complètement, et il y a plusieurs scènes qui sont profondément déchirantes. Ses moments les plus célèbres au cinéma sont entrecoupés d’abus traumatiques de manière déplaisante, ajoutant au sentiment sordide que Dominik veut transmettre.

Après une heure et 45 minutes, les dispositifs provocateurs deviennent répétitifs et au moment où il reste une heure du film, le tout devient quelque peu fastidieux. Ici, bien sûr, Dominik veut faire traîner la souffrance du personnage autant que possible pour marteler le message, mais il devient trop tiré vers la fin, un peu trop monotone. C’est poignant jusqu’à un certain point et bien que la fin parvienne à sceller le triste destin de Monroe, vous ne pouvez pas vous débarrasser du sentiment que le film aurait pu être un peu réduit et resserré un peu. Quoi qu’il en soit, le film parvient à rendre le spectateur complice, comme si nous étions l’un des photographes haletants et espiègles qui dévorent l’essence de Monroe.